lunes, 5 de diciembre de 2016

MÚSICA









Shakespeare
La clave del oficio y del oficial. The key of officer and office, la llave, la clavija que disponen los afinadores, lo que se denominó después tunning-hammer.
Robert Johnson, compositor de los tiempos de Shakespeare.
Arpa maravillosa de Anfión.

Canciones con estribillos muy finos, como <<falorí, folará>> y <<túmbala, zúmbala>>.
(El Cuento de Invierno)

Crines de caballo de los arcos y tripas de ternero, empleadas para las cuerdas de los instrumentos.

Pepys
Ópera de William Davenant, daban "El sitio de Rodas".
En los cabarets de Francia, escrito en las paredes, Dieu te regarde.
Evens, famoso arpista.
Beaumont y Fletcher, "La Persecución Inútil".
Descartes, "Estudio sobre la Música".

Racine
Una especie de poema, en el que el canto estuviera mezclado con el relato.
Músico J. B. Moreau.
(Ester)

Locke
Canción, "Si todos fueran de harina de avena".

Leibniz
En música y pintura, las sombras y las disonancias hacen resaltar el resto.

Fontenelle
Desde el sitio que ocupáis en la Ópera no veis el teatro como es enteramente; se han dispuesto las decoraciones y las máquinas, para conseguir desde lejos un efecto agradable y se ocultan a nuestra vista las ruedas y las nivelaciones, que producen todos los movimientos.
Representaos a los sabios en la Ópera, Pitágoras, Platón, Aristóteles. Supongamos que viesen el vuelo de Faetón, a quien los vientos elevan y que no pudiesen vislumbrar las cuerdas, que no supiesen cómo la parte oculta del teatro estaba dispuesta. Uno diría, <<Faetón está compuesto de algunos numeros, que le hacen subir>>. Otro, <<Faetón tiene una apetencia por lo alto del teatro>>. Otro, <<Faetón prefiere volar a abandonar lo alto del teatro vacío.>> Y otros cien delirios.

Swift
Margarita, Whig, señora Toft, Valentini, cantores de la Gran Ópera italiana. Valentini era soprano masculino.

Crébillon
Entraña el amor demasiados peligros. Viejo aforismo de la ópera, insulso y manido, no se prestaría hoy ni para un madrigal.

Diderot
La facultad de actuar del sabio es como una cuerda de un instrumento de música afinado en un tono concreto, que no sabría producir otro disonante.

Da Ponte
Giovanni Bertati, libretista de las óperas de Cimarosa.
Danzas. Minuetto, folía, alemanda, contradanza, bailar la Teitsch.
Gesto de estupor.
Signos de generosidad.
Talento fértil.
Novedad imprevista.
Quiero regresar nuncio sólo de muerte y tragedia.
No hay piedad, bribón, soy una tigresa airada, un áspid, un león.
(Don Giovanni)

Goethe
Ergo bibamus. Luego bebamos, estribillo de una canción báquica de los estudiantes alemanes.

Richardson
"Rosina" (1782), una adaptación operística de "Pamela".

Scott
Sonata de Passiello.
Crítico de alto rango de nuestros días, ante una nueva ópera.

Fielding
Un damasco color de rosa, un violín de Cremona.
Essex, "Rudimentos de la buena educación", estudio sobre la danza.

Austen
Tonadas escocesas.
Malbrook. Balada.
Baile mensual, no privado, organizado por suscripción.
(Amor y amistad)

Sterne
El ser humano, como los instrumentos musicales, tiene un registro limitado.

Smollett
Era costumbre en la época, tallar rostros grotescos en las volutas de los instrumentos de cuerda. Las cabezas de los violoncelos.
Letra que Smollett escribió, en 1745, para la canción <<A New Song>>, con música de James Oswald.
Black Joke, canción del siglo XVII.

Polidori
Teatro della Scala, construido en 1776.

Jean Paul
En un concierto, el adagio de vejez o de muerte resuena entre el allegro actual y el presto futuro.
Lo que llamamos irregularidad moderna, la de la ópera italiana o de la comedia española, puede estar llena de ánimo viejo y ser puesta en juego por él.

Stendhal
Ópera cómica, "La fausse magie", libreto de Marmontel y música de Grétry.
Uno salta páginas enteras de ese jesuita de Marmontel el cual, sin embargo, como buen académico, toma las precauciones posibles para no desagradar.
"Traité nul", ópera de Gaveaux.
La música mediocre semeja un panfleto satírico de la buena.
Música, arte profano.
Cuando un artista de genio se toma la molestia de estudiar la melodía, consigue la bella instrumentación del cuarteto de "Bianca e Faliero", de Rossini, o del dúo de "Armida".
Los franceses tienen una marcada ausencia de talento para la música, igual que los italianos tienen una sorprendente falta de talento para la danza.
"La Marsellesa", de Rouget de Lisle, canto compuesto en una sola noche, en Strasbourg.
Los romanos y los italianos, en general, tienen una falta de talento muy acusada para el baile.
Meyerbeer, "Robert le Diable".
Bonoldi, famoso tenor de la Scala de Milán.
Cantantes de ópera, Mme. Festa, Mme. Barilli.
(Vida de Henry Brulard)

Melodía de Cimarosa.
Cantares compuestos por Collé.

Chateaubriand
La música española, compuesta de suspiros, de movimientos vivos, de estribillos tristes y de cantos súbitamente contenidos, ofrece una mezcla extraña de regocijo y melancolía.
Tomó una guitarra y cantó unas sentidas estancias francesas.
Varonil y robusto acento del canto.
(El ultimo abencerraje)

Hegel
Lo cualitativo del sonido, y del sonido que se articula, el tono, depende de la densidad, la cohesión y los modos específicos de cohesión del cuerpo sonoro; el temblor y el sonido están especificados por esas cualidades y los instrumentos musicales tienen sus propios sonidos y timbres. Distinguir entre temblar y oscilar, lo cual es un movimiento.

Schopenhauer
Eulenspiegel, bufón alemán del medioevo, cuyas andanzas inspirarían poemas sinfónicos de Richard Strauss.

Musset
<<Invitación al vals>>, de Weber.

Avanzó de puntillas y, palpitante el corazón, sin casi respirar, llegó como Roberto el Diablo hasta la adormecida Isabel.
(Las dos amantes)

Balzac
Dolorosa simpatía, separado de la gloria por el corazón nómada de una joven de la Ópera.
Guzla. Instrumento músico de una sola cuerda de crin, a modo de rabel, usado por los ilirios. Romanza.
Un rostro negro se tallaba antaño en el mango de los rabeles.
Voz pura de la Malibran.
"God save the King", el himno de Inglaterra, es una música compuesta por Lulli, para los coros de "Esther" o de "Atalia".
Canciones de Béranger.
Quinteto de Reicha.
Los comienzos de la gran aria compuesta por Rossini, para "Basilio", que demuestra que ese gran compositor es también un político.
El nuevo astro musical, Rossini.
Perezoso y fecundo Rossini.
Béranger monopoliza la canción.
Igual que expresa la Pasta, ¡Oh Patria!, en "Tancredo".
Voces ilustres, la Cinti, la Pasta, Garcia, Levasseur.
Guardó la actitud y los gestos de la Pasta cuando, en "Tancredo" va a decir aquello de ¡Oh patria!
"La Jolie fille de Perth", ópera de Bizet.
Una decoración de ópera, de estudiados efectos.
Compositor de gusto y brío.
Una división profunda de Glück operó en el arte.
Haciendo sobre sus cabellos, por encima de la frente, el célebre gesto de la Malibran.
Vale la Taglioni por una Camargo. La Malibran es igual a la Saint-Huberti.
Pasta de Sofía Arnould.
Concordancia de bellas voces, Sontang y Malibran.
Con Rossini, Balzac mantuvo una amistad cordial y admirativa.

La melodía es a la música lo que la imagen y el sentimiento son a la poesía; una flor que puede abrir espontáneamente. De aquí, que los pueblos hayan tenido melodías antes de inventar la armonía.
Los triunfos de la Pasta, la Malibran y la Florina.
Una sonrisa de bailarina, que remata su pirueta.
Una expresión deliciosa confería ese encanto admirado en los grandes cantantes y que ninguna tipografía, jeroglífica ni fonética, podrá reproducir.
Genio ejecutante de Moscheles en el piano, Paganini en el violín o Farinelli en la laringe; seres que despliegan facultades enormes, pero que no crean música. Entre Beethoven y la Catalani, al uno otorgo la eternal corona del genio y el martirio y a la otra, un montón de monedas; con la una estamos en paz, mientras el mundo queda siempre en deuda con el otro.
Se goza de la poesía de Paganini, sin explicarse sus recursos, porque la causa es siempre el alma, que se hace visible.
(Modesta Mignon)

Iniciado en los secretos de Lindoro y Don Juan.
(Los pequeños burgueses)

Dickens
La casta de los desharrapados y míseros entes, oprimidos por la pobreza, que dependen del escenario de una gran empresa, gentes del cuerpo de baile, comparsas, a los que se despide hasta que el estreno de una pieza de gran espectáculo exige su concurso.
Los compositores rara vez cantan su propia música, y mucho menos la de otro.

Bailar el Highland Fling.
Danzas de Gales.
(Nicholas Nickleby)

Cubre los disgustos con el velo de la amistad y pásame ese dorado vino. Canción.
Canciones burlescas.
(Almacén de curiosidades)

Collins
El calor del tumulto de emociones, que le inspiraban la música y el escenario.
(Antonina)

Famosa aria de Fígaro, en "El barbero de Sevilla". Vocalización fluida y tersa italiana, acompañado con una concertina, inclinando la cabeza al estilo de una obesa Santa Cecilia con disfraz masculino. <<Figaro quà! Figaro là! Figaro sù! Figaro giù!>>, ladeando el instrumento con garbo y elegancia.
Tonada italiana, "La mia Carolina".
Rossini, "Moisés en Egipto"; oratorio sublime. "Guillermo Tell"; obertura sinfonía. Coro de los egipcios en la playa de las tinieblas, recitativo de Moisés con las Tablas de la Ley, oración de los israelitas en la travesía del mar Rojo.
"Lucrecia Borgia". Deliciosa música de Donizetti.
(La dama de blanco)

Época en la que el ballet era una forma de entretenimiento publico.
Tonadas escocesas. Tonada lenta, lastimera y endechosa.
(Dos Destinos)

Poe
Una apasionada devoción a las dificultades, más que a las bellezas ortodoxas y reconocibles de la ciencia musical.
Singular perversión y amplificación del extraño aire del ultimo vals de Von Weber.
Lo que la Catalani exponía del canto; es mucho más sencillo subir que bajar.
Tonada, "Betty Martin".
Cantaba un seculare, para divertirme.
Una pequeña levée musical.
Parodia con el violín, de <<Judy O´Flannagan and Paddy O´Rafferty">>.
Una tonada de Londonderry.
Una pirueta à la Catalani.
Marmontel, en esos "Contes Moreaux", que en nuestras traducciones hemos insistido en llamar "Cuentos morales", como en remedo de su ingenio, confunde el placer que brindan los sonidos agradables con la aptitud de crearlos. Como en cualquier otro talento, no es posible un goce completo de la música si no hay una segunda persona, que aprecia su ejecución. Y tiene en común con los otros talentos la posibilidad de producir efectos, que pueden ser plenamente disfrutados en soledad. La idea que el raconteur no ha tenido la disposición de elaborar claramente, o que ha sacrificado en aras de ese amor por el dicho agudo, es la muy defendible, de que la música más elevada es la que mejor se estima cuando estamos exclusivamente solos.

Darwin
Es evidente que ningún animal será capaz de admirar espectáculos como una hermosa noche serena, un bello paisaje o una música clásica. Pero gustos refinados como estos se adquieren por la cultura y dependen de asociaciones de ideas muy complejas, que no pueden tampoco ser apreciadas por los bárbaros, ni por personas incultas.
La música atrae a las arañas.
Voz y facultades musicales.
(El origen del hombre)

Thackeray
La banda ejecuta la pavorosa música de "Don Juan", antes de que entre la estatua.
(La Feria de las Vanidades)

La ópera de Addison, "Rosamund", discurre en Woodstock Park, enclave del palacio de Marlborough, Blenheim Palace. Dama que vivía en un laberinto.
"Green Sleeves", canción de amor atribuida a Enrique VIII.
"Lilliburlero", canción marcial irlandesa.
Nicolino Grimaldi, cantante napolitano, el cual, en 1708, fue a Inglaterra.
Teague. Palabra que aparece al comienzo de la canción "Lilliburlero", acepción de irlandés.
En la ópera, a través de la tramoya, al final de la representación, la ninfa asciende a las nubes, donde están sentados Marte, Baco, Apolo y los compañeros del Olimpo y con voz trémula entona como diosa su ultima canción.
Lockit y Peachem, cabecillas de Newgate, en la ópera de los mendigos de Gay, "The beggar´s opera", 1728. En esta pieza se inspiraría, en 1928, Bertolt Brecht, para "La ópera de perra gorda", "Dreigroschenoper".
(La historia de Henry Esmond)

Ch. Brontë
<<Pobre Mary Lee>>. Vieja balada escocesa.
Vieja canción. Hemos de olvidar viejas amistades y viejos tiempos.
Canción escocesa, "Ye banks and braes o´bonny Doon".
(Shirley)

Ch. Collins
No hay nada que cause efectos más diferentes en las personas, que la música. Según las circunstancias en las que la oigamos, conseguirá ser estimulante o triste. Por supuesto, depende de cuál sea la música escogida.
No era una música conmovedora, de la que pone a uno reflexivo, sino que consistía en una selección de melodías animadas y vigorosas, que daban la impresión de acelerar el movimiento de la sangre por las venas y de tensar los nervios, más que de calmarlos.

Edwards
El idealismo y la aspereza del busto de Ludwig van Beethoven.

Proudhon
Cantando la "Brabanzona", himno belga.

Hugo
Música. Falta de precisión. La música es el vapor del arte. Lo indefinido de lo infinito.

Baudelaire
El misterio de la voz de los exquisitos contralti. Voz cautivadora y paradójica.

Liermontov
Ronca voz de bajo y penetrante voz de soprano.
Canción libre y sonora, salvaje.
El diablo o Hummel.
Velada musical.
Representación de la ópera "Fenela".
Círculo de la mazurca.
Ninfas del baile.
Sonrisa sin expresión de las bailarinas, en el momento de hacer la ultima pirueta.
Aria de "Fenela".
Sacrificó un cuarto de hora a "Fígaro".
Resonó la obertura.
Ópera, "Invisible".
Llamas y canciones denotaban alegría violenta, aspecto de fiesta pagana. Los nombres de Dido y Lado se repetían con frecuencia en las canciones.
Mefisto permanecía parado al lado de Margarita.

Dostoievski
Dar valsones por la estancia.
Pieza de Haydn.
Cantar romanzas.
Artista, cantante de salón.
Nota falsa, desmayo y equivocación, que ocurren en la ópera. Pretensión.
(El eterno marido)

Danza. Tonos incitantes de una quadrille francesa.
Ruidosa polca, estrepitosa y mareante.
Cuarteta sentimental.
Sentimental romanza española.
(El Doble)

"Mi querido Agustín". Vals.
Kamarinskaia. Danza del pueblo ruso, sobre la melodía de una canción, en la que se relatan las hazañas de Kamarinski el aldeano.
Balalaica. Guitarra de cuero triangular y con tres cuerdas.
Mercadante, cuyo defecto era su pobreza, su ingenio ignorado.

Stuart Mill
El efecto que ejerce sobre el sistema nervioso una sinfonía de Haydn o de Mozart.

Keats
Fantasmas de augurios musicales.
El arpa de Anfión. Inventor de la música.
(Endymion)

Flaubert
Encerar con colofonia el arco del violín.
Cren-cren del rascatripas, violín, enceraba con colofonia el arco.
Pescadores cantando la Marjolaine.
Cantantes, Tamburini, Rubini, Persiani, Grisi.
El ilustre tenor Edgard Lagardy.

Daudet
Cantar un solo del tiempo de la "Grande Chaumière".
La música, arte de holganza y aire libre, que deleita.
Viejas romanzas sentimentales.
Sin otros recursos, que el producto de algunos conciertos, para pagar la casa y la comida.
Pasear los dedos por un clarinete imaginario.
Volver del baile, llena la cabeza de compases de valses.
(Safo)

H. James
Ópera. Bellini, Donizetti.
Cantantes, Pasta, Rubini, Lablache.
(Washington Square)

Offenbach, "La Pomme de Paris".
Ópera ligera, "Gazza Ladra".
Cantante, madame Alboni.
El Don, "Don Giovanni", de Mozart.
Mozart es juventud, frescura, brillantez, sencillez.
(El americano)

Una soprano cantando una romanza, no se puede opinar hasta que termina.
Una capa para ir a la ópera.
(Europeos)

Alcanzar el diapasón del concierto.
(Las alas de la paloma)

Wagner
El sonido breve, el llano, el tono del papel, la melodía de tinta negra, encadenada, azul y verde, la flor de romero, la de caña de trigo, amor olvidado, estaño inglés, nombres raros y convencionales, que daban los artesanos cantores a ciertas melodías.
El cantar ajusta los sonidos a la letra, produciendo una melodía original.
Será proclamado el que invente a un tiempo la melodía y la letra.
Ganar la guirnalda de seda fina.
La melodía se desarrolla inspirada y sin incorrecciones.
Manifestarse disgustado.
Gesto de cómica impaciencia.
Canto nuevo de los pájaros en Mayo.
Cantar con fuego y pasión.
Invoco a las nueve Musas, para que inspiren mi estro.
Me permito fascinar por el fantasma de la gloria.

Nietzsche
Wagner. El drama es el fin y la música nunca más que la prestación.

La música es la imitación de una imitación de sentimientos.
En música, los hombres se muestran con espontaneidad, creyendo que nadie es capaz de verles, ni siquiera por debajo de la música.
Los músicos alemanes, artistas de lo indivisible, de la exaltación, de la leyenda y del deseo infinito.
Nuestros músicos han hecho un gran hallazgo. Han experimentado que su arte puede incluir también la fealdad interesante.
Todo ser humano que ama, al escuchar música imagina que esa música habla de él, que habla por él, que lo sabe todo.
La música, arte de la noche y de la penumbra.
Música inocente. Música malvada.
¿Luego te gusta esta música? Entonces quedas totalmente perdonado.
Contrapuntistas de la música.
(Aurora)

Los impulsos orgiásticos de un pueblo se mantienen eternamente en la música.
La melodía es lo primero y lo general.
La fuerza hercúlea de la música.
La música confiere instantáneamente a todo acto de la vida real una significación más alta y con un poder más grande, cuanto más estrecha es la analogía entre su melodía y la apariencia.
La ópera es el producto de nuestra cultura alejandrina y está fundada en idénticas reglas.
Los ríos encantados del fuego de la música.
(El origen de la tragedia)

Fromentin
Pesada y saltarina pantomima llamada bourrée. Baile.
Canturrear la tonada de alguna ópera.
Maravillosa corriente eléctrica, la música llena de pasión.
El final de una sinfonía, que expira con acordes infinitamente pequeños.
(Dominique)

D´Aurevilly
Vieja música de Viotti.
Rapidez prodigiosa, la digitación de Liszt.
Vida y música, hacen la expresión los silencios, más que los acordes.

Villiers de L´Isle Adam
Ópera de Cimarrosa.

Beecher Stowe
Melodías casi salvajes y apasionadas.
(La Cabaña del Tío Tom)

Tylor
El timbre musical depende de los tonos armónicos que acompañan al tono fundamental, el que la notación musical tiene en cuenta. El timbre origina la diferencia entre la propia nota en dos instrumentos, mientras algunos instrumentos, como el violín, pueden dar a una sola nota una amplia variación de calidad.
En derivación directa a lo largo de la línea histórica, el clásico culto al cielo se mantiene en forma de canción y espectáculo, en esa supervivencia singular, la artificial Ópera Italiana, en la que se rinde culto al divino Cielo, cuando los fines artísticos lo requieren.

Zola
Danzar el zanbuco del Caribe.
La música terminaba por exaltarle, elevaba a los dos al país de los ensueños, sobre las alas del ritmo, ensanchadas sin cesar.
"Marchand de moutarde", rigodón.
"Des Perles", polca.
Polca de la liberación.
Baile, paso del cangrejo.

Stevenson
Llevaba el gabán con la gracia de un Almaviva.
(Las Nuevas Mil y una Noches)

Ponson du Terrail
Socio director del teatro lírico.

Mallarmé

Trompetas de oro destemplado muy alto sobre las vitelas,
irradiando la divinidad Richard Wagner una consagración,
que la tinta mal calla hasta en sollozos sibilinos.

Wharton
Virginia, danza muy viva, de origen escocés.

Collodi
Trescone. Viejo baile, que se bailaba en parejas, saltando y aplaudiendo a un tiempo.

Chéjov
Verse eterno en los ciclos naturales, es extraño como predecir un futuro brillante a un estuche, después de que el valioso violín que contenía esté roto y ya no aproveche para nada.

Lee
La "Joven Monja", romance de Diderot y Schubert.
Una orquesta de violines de Cremona.
No tenía idea de lo que significaba sacrificarse a las Gracias. Nunca participaba en las conversaciones y actuaba como si estuviera ante un vodevil, una espléndida ópera o un ballet, como los que absorbían la mitad de los impuestos del ducado.
"La Fille de Mme. Angot", opéra-comique de Charles Lecocq.
Este tiempo de ensordecedores efectos orquestales y palabrería poética. Haber despreciado las sandeces de Wagner y tenido la audacia de recuperar la transmisión de Händel, Gluck y el divino Mozart, para salvaguardar la supremacía de la melodía y el respeto por la voz humana.
La pureza de Mozart, la unica inspiración comparable a la de Sófocles y Eurípides, la poesía del gran poeta Gluck.
Lánguidas melodías, vocalizaciones arrulladas en los mohosos libros de partituras de hace un siglo.
¡Cantante, criatura del infierno, esclavo estúpido y malvado de la voz, ese instrumento que no fue inventado por el intelecto humano, sino engendrado por el cuerpo y que, en lugar de conmover el alma, simplemente rebusca entre las miserias de nuestra condición! Porque, ¿qué puede ser la voz, sino la Bestia llamando, despertando a esa otra Bestia que dormita en las profundidades de la humanidad, la Bestia que todo gran arte ha ansiado encadenar, como el arcángel encadena al demonio con rostro de mujer en las pinturas? ¿Cómo podría el ser que emite esta voz, su propietario y su víctima, el verdadero cantante, que en tiempos pasados reinó sobre todos los corazones, no ser malvado y despreciable?
"Biondina in Gondoleta", canción del siglo dieciocho. Las florituras de la vieja escuela; vibratos, cadencias, subiendo y bajando las notas lánguidamente y añadiendo todo tipo de bufonadas.
La nota emergió radiante, para romperse en las facetas luminosas de un maravilloso trémolo, largo, soberbio, triunfal.
Estruendo de las ultimas espirales de un crescendo de Rossini.
Cantar "La Camesella" o "Funiculì, funiculà".
Simples melodías monótonas sacadas de ejercicios de Bordogni o Crescentini.
Los violines comenzaron el preludio de una melodía de otro tiempo y que seguía siendo famosa en Venecia -letra escrita, hace cientos de años, por el patricio Gritti; música creada por un compositor desconocido-, "La Biondina in Gondoleta".
Pretendí imaginar la voz de Guadagni, el soprano para el que Gluck había escrito "Che faru senza Euridize", y el violín de Tartini, al cual se le apareció en una ocasión el diablo y compuso música para él.
Aquel gran cantante de las noches estrelladas, el divino Schumann.
La voz se enrollaba y desenrollaba en largas y lánguidas frases, en ricas y voluptuosas rifiorituras, que vibraban con diminutas escalas y exquisitos y nítidos trémolos; paraba de vez en cuando, meciéndose con un lánguido placer.
Las arias de baúl (aria di baule) eran arias de baja calidad, simplemente unos cuantos acordes de relumbrón y muchas pausas, sobre las que los grandes cantantes solían realizar sus variaciones en el pasado. Solían insertarlas en las óperas en las que cantaban y las iban arrastrando en sus equipajes por el mundo. No tenían mérito, nunca nadie las cantaba, a excepción del cantante al que pertenecían.
El "Micrologus", de Guido de Arezzo.
Partituras escritas en trapos de lino, no había manera de romperlas.
Las notas de una voz extraña y exquisita. Era de una maravillosa cualidad; dulce, llena y aterciopelada; poseía un tenue y somnoliento encanto, que semejaba sumir el alma en un éxtasis enervante.
Profesor de capella Hasse y su mujer la Faustina.
(El príncipe Alberico y la Dama Serpiente)

Wilde
El "Corazón amado y fiel", de Strauss.

Ibsen
"La danza macabra", de Saint-Saëns.

Kropotkin
Los templos de París se convertían en talleres, donde miles de personas cosían el equipo de los voluntarios, cantando el <<Ça ira>> y el himno sugestivo de Rouget de Lisle.

Rimbaud
La música sabia, falta a nuestro deseo.
Brechas operísticas.
Eco de valses.
Simple frase musical.

Bergson
Cuando un músico da una nota en un instrumento, otras notas surgen, menos sonoras que la primera, unidas por algunas referencias definidas y que le imprimen su timbre al sobreañadirse. Son los armónicos del sonido elemental.

Gauguin
Los murmullos del bosque han incitado al músico.
Sinfonía pintada y viva en mi imaginación.
Canta alegremente, lo cual es cantar bien.
(Noa-Noa)

France
Era un viernes, en la Ópera.
Bailarinas inmóviles.
(La azucena roja)

Proust
En una pieza de música pura no se dan ninguna de esas referencias racionales, que cuando faltan en el habla de una persona, indican que no está en sus cabales.
Ese otro menester, que se desarrollaba también, aparte del mundo real. El de oír música y saber música.
Seguía la música, por unos momentos, con su abanico.
Nube de ópera.
(Por el camino de Swann)

El fuego estaba procediendo a transmutaciones en el laboratorio de Klingsor. Personaje de la ópera "Parsifal", de Wagner.
El silencio que sucede a la música de Lindoro saca a Bartolo de su sueño. Rossini, "El barbero de Sevilla".

Esas músicas naturales, que no contienen como las músicas de arte, música humana, un sentimiento independiente del tiempo que fueron oídas, por no tener ninguna otra cosa que expresar, con qué mayor viveza mantienen el encanto del momento, de la estación o del lugar en el que las oímos.
Genoveva, hija del duque de Bravante y esposa de Sigfrido, conde palatino de Tréveris, fue acusada de adulterio por su intendente, el senescal Golo, que había pretendido seducirla, mientras su marido guerreaba bajo el mandato de Carlos Martel (en el siglo VIII) con los árabes. A su vuelta, Sigfrido la condenó a muerte. Pero, apiadados los encargados de cumplir la sentencia, la abandonaron en un bosque, donde su hijo fue amamantado por una cierva. Años después, durante una cacería, Sigfrido persigue a una cierva, que lo conduce hasta la caverna donde vive su esposa. Tras el triunfo de la inocencia de la mujer, Golo es descuartizado. La leyenda inspiró una ópera bufa de Offenbach, con libreto de Hector Cremiéux y Tréfen, estrenada en los Bouffes-Parisiens, en 1859. En 1875, arreglada como ópera en cinco actos, consiguió éxito en el Théâtre de la Gaîté.
Conciertos Lamoureux, composición de Wagner. Festival de Bayreuth.
Sutileza del libretista, riquezas del instrumentista, ánimo de la recitadora.
Cantante Van Zandt.
(Jean Santeuil)

Joyce
La razón es porque la tónica y la dominante están separadas por el mayor intervalo posible. Es la mayor elipse posible. El retorno definitivo. La octava. Lo que se fue hasta los confines del mundo, para no atravesarse.
La melodía del pacto de sangre del "Crepúsculo de los Dioses".
Cuando en el Gaiety, Michael Gunn formaba parte de la dirección de "El holandés volante".
Canción de los hugonotes, "O beau pays de la Touraine".
Gran compañía de ópera Tweedy-Flower. Elster Grimes, Moody-Manners.
La cantinela nasal de los cantantes callejeros, dispuestos a contar todo sobre O´Donovan Rossa o emprender una balada sobre las desdichas de nuestra tierra natal.
"Cadet Roussel". Canción.
Melodía de arpa, "Slent O Moyle". Aire profundo y espeso.
"Soñé que vivía". Canción.
"Maritana". Ópera.
Viejas compañías que solían pasar por Dublín. Tietjens, Ilma de Murzka, Campanini, el gran Trebelli, Giugliani, Ravelli, Aramburo.
Grandes óperas. "Dinorah" o "Lucrecia Brogia".
Parkinson. Hermoso, puro, dulce y melodioso tenor inglés.

Lagerlöf
Inflexiones de voz como de cansancio, como los ultimos acordes de un artista exquisito.
Haydn, "Sinfonía de Oxford".
Melodías de Bellmann. Siglo XVIII.
Los avíos de copiar música.

Andreiev
Una ópera larga como tripa de cerdo.
Cantarina y apagada voz de tenor.
Rompió a cantar como en las revistas.
Vals, "En los volcanes de Manchuria".

Bennett
Una orquesta empezó a tocar alegres compases, como la banda de un cabaret.
Cantantes Tettrazzini y Caruso.

Somerset Maugham
Ballet de Canterbury.
Los soberanos escuchan con admiración a De Reszké.
Romanza de Benjamin Goddard.
Romanzas de Augusta Holmes.

Chopin
Compositor irlandés, William Balfe (1808-1870).
Romanza criolla.
Bailar la bambula.
Bailar calinda.
El acostumbrado sapeur, para el que <<nada es sagrado>>. Zapador. La expresión se refiere a la canción "Rien n´est sacré pour un sapeur", de la cantante Thérésa, en 1864.
Bailar un paso a dos y un Coonpine.

T. Mann
Una melodía de opereta de compases simétricos y de una factura pasada de moda.
La música es lo informulado, lo equívoco, lo irresponsable, lo indiferente.
Óperas, "Carmen", "El Trovador", "Freischütz", valses bien construidos, marchas que hacían mover la cabeza con exaltación.
Los primeros compases saltarines de una obertura de Offenbach.
Una romanza de Rubinstein.
La barcarola de los "Cuentos de Hoffmann".
Una plegaria del "Faust", de Gounod.
"El tilo", de Schubert.
Una obertura de Milloecker.
Un fragmento del "Faust", de Gounod, la plegaria de Valentín, con orquesta.
El relato semeja la música, en que realiza el tiempo, lo lleva convenientemente, lo divide y hace de manera que pase algo.
(La montaña mágica)

Amaba la música con todo su corazón, le calmaba profundamente, produciéndole un efecto sedante e inclinándole a la somnolencia.

Forster
El reino de la música no es un reino de este mundo y aceptará a aquellos que no sobresalen, ni por cuna ni por intelecto ni por cultura. Esfera celeste.
Algunas sonatas de Beethoven se escribieron con sentido trágico.
Ronda de las ninfas en el Götterdämmerung.

Stoker
Era una de las cantantes favoritas de la ópera. De hecho, quien patrocina y apoya este tipo de actividad artística es rico y poderoso y los gobiernos no se permiten soliviantarla, negándole el pequeño favor de sujetar el brazo de la ley cuando es una favorita descarriada.
Dumenil, un intérprete consumado y favorito del publico.

Apollinaire
Bailarina de kolo, bosnio, ronda obscena.
Poskotznika. Baile servio.

Barbusse
Dar pequeños golpes secos, como un guitarrista.
Un ballet en una sala de teatro.
Tupé pelirrojo de Paillasse. Personaje de la ópera de Ruggero Leoncavallo, "I Pagliacci".
La ilusión de gran decorado de ópera mágica y siniestra.
(El fuego)

T. Burke
Cantantes. Caruso, Melba, Scotti, Journet, Madame Destinn, Pierre Boutteville.

Wassermann
Una orquesta de cuerda tocaba una melodía rusa brutal y salvaje.
La melodía de un vals vienés.
"Carnaval", de Schumann.
Una gran cantante con su voz encantadora.
"Ei nchnemj". La canción de los sirgadores del Volga, un grito de alarma sin par.

Barclay
Cantar el "Allerseelen", de Lassen.
Canción hindú, de Bember, apasionada plegaria de una mujer hindú a Brahma.
Veni Creator, según la adaptación de Attwood.
Vieja canción escocesa, "Las mil bellezas que sé muy bien".

Benjamin
"La Flauta Mágica", de Mozart, tiene por tema el amor matrimonial. El contenido de la ópera es la firmeza de los cónyuges. Deben atravesar el fuego y el agua, para permanecer unidos.

Woolf
Opus 112, de Beethoven.
La música es demasiado emocional.

Amorosas languideces del vals.
La ondulada música de una pieza de baile.

Gide
El afán de la música moderna consiste en hacer soportables, agradables, algunos acordes, que teníamos antes por discordantes. Todo debe al fin rendirse y reducirse a la armonía. Es un acostumbramiento al mal. La sensibilidad se embota, la pureza se empaña y los retornos se hacen menos vivos, se tolera, se acepta.
La música es un arte sistemático y, además, al no apreciar, excepcionalmente, más que la cifra musical, al proscribir la emoción y la humanidad, Bach, en el "Arte de la fuga", había logrado ejecutar la composición abstracta del tedio, una especie de templo astronómico, donde no podían penetrar más que escasos iniciados.

Giraudoux
Schumann se suicidó tirándose al Rhin.
La voz de las sinfonías.

Walser
Magia sonora e inefable de la propia canción.
(El ayudante)

Lee Masters
John Jones, músico de Petersburg.
El fiddling consiste en un baile con violín a ritmo rápido.
"Pinafore", opereta de Gilbert y Sullivan.

Reed
El unísono y lento crescendo de la "Internacional".

London
Transformar sus irisaciones de luz en irisaciones de música y de trueno.
Orquesta de cuerda.
Melodía lánguida y apasionada como suspiros de amor.

Zamiátin
Música de Skriabin.
Qué lamentable es la voluntariosa música de los autores pasados, parca en todo, excepto en absurdas fantasías.
Apasionada prisiadka. Paso de baile ruso.
(Nosotros)

U. Sinclair
Los patrones musicales del "Orfeo" de Gluck.
Viejas sarabandas.
Canciones de Purcell repletas de trinos y giros vocales y con numerosas notas a registrar en una sola sílaba.
"Flora´s Holiday", "Nymphs and Shepherds", de Henry Purcell.
Una polonesa de Chopin.
Músicos que optan por que la razón guíe sus vidas, como Bach o Brahms.
Farandole. Baile típico de Provenza.
Tocar el piccolo, melodías provenzales. Estridentes melodías, "Magali", la "Marche des Rois".
En la actualidad, el desorden había sido desterrado de este mundo y los bandoleros sólo aparecían en las grandes representaciones de ópera.
Ballet ruso. "Le Coq d´Or", de Rimsky-Korsakov. El necio rey Dodon con su gran corona de oro y una gran barba, que crecía hasta su cintura y un enorme guerrero vestido con su cota de malla y armado con una cimitarra, grande como él y brillante como una tuba de latón.
Escuchar a Chaliapin, un enorme cantante de cabellos rubios, cuya voz semejaba con la aptitud de llenar el firmamento.
"Daphnis y Cloe", de Ravel.
El movimiento lento del concierto para piano en Re Menor, de Mozart. Hermosa melodía, tierna y emocionante, alumbra una casi infinita variedad de tonalidades y emociones. Susurra al oído respecto del amor y la belleza, cautiva las almas y conduce a un paraíso de éxtasis, puro y a la vez apasionado.
Beethoven. Un lento y luctuoso lamento por la humanidad y el sufrimiento que los hombres se infligen. Pero la magia del arte tiene la aptitud de transformar el dolor en belleza y la tristeza en éxtasis.
El mundo es en ocasiones como un gran coro en una ópera.
Verdi había transformado por completo el estilo cuando llegó a la mediana edad.
"Romance para violín en re menor", de Beethoven.
La cueva de Fafner y Fasolt, en la que monstruosas fuerzas eran concebidas. Personajes de la ópera de Richard Wagner, "El Anillo del Nibelungo", cooperaron en la construcción del Valhalla.
El papel de una de las furias (gráciles y encantadoras, frente a las trágicas y crueles), en la pieza de Gluck.
Protegido por un Tarnhelm. Casco mágico, que aparece en la ópera de Wagner.
Costosa producción de ópera.
Para componer la partitura de un instrumento, un compositor debía dominarlo, saber qué movimientos son posibles y cuáles no.
"La Boutique Fantastique", de Rossini, en la que participaban bailarinas de cancán.
(El fin del mundo)

País de maravilla, la música.
Beethoven, Sinfonía en do mayor. Beethoven fue un alma épica, un compositor que luchó con los ánimos malos, vagando por el valle de la muerte.
"La Traviata", caos de artificiosidad y falsos sentimentalismos.

S. Lewis
Balada <<Oh by gee, by gosh, by jingo>>, cancioncilla de un espectáculo de Broadway.
"Loch Lomond", canción escocesa.
Música de jazz escarlata.
Canciones alemanas versión Broadway.
Tararear "Silver Threads Among the Gold".
Canción "My Creole Queen".
(Babbitt)

Ardiente voz de solista de Bydgoszcz.
(Eso no puede pasar aquí)

Faulkner
La cadencia de la música los rodeaba como un pulso, una reiteración de viento y cuerdas, movediza y persistente como el agua.
Bailarinas. Ella Willcox, Irene Castle.
Surgía como una flecha el cristal de una voz de soprano.
(La paga del soldado)

Cantar espirituales. Cantaban canciones del cielo y del cansancio.
(Santuario)

"Orfeo", de Gluck.
Aspecto de centauro de opereta.
(Pylon)

Wolfe
Sus manos blancas y húmedas sabían arrancar del violín una música, que tenía algo de irreal y de espontánea.
Una fluida música de fondo.
El <<Minuet>>, de Paderewski.
Baile Hoochy-Koochy.
Cantar con voz entrecortada.
Poner el corazón en la música.
Con una potente voz, para el canto sincopado.
Canción, "La casita gris del oeste".
La voz de oro llegó al momento triunfal, quebrándose delicadamente en la ultima nota, en un agudo y dulce falsete, que mantuvo más de veinte segundos.
Diluir la ultima nota en un trémolo finísimo.
Los lejanos acordes de la música de un baile.
Dignidad operística.
Cantar piezas de alta calidad. El "Adiós" de Tosti, "El fin de un día perfecto" y "El rosario".
Voz fuerte, llena y metálica.
Educar la voz para la ópera grande.
Fantasear sobre Francia e Italia. La fuerte y clara aureola de una carrera en la ópera, la música florida, los palcos resplandecientes de gemas, los aplausos torrenciales dedicados a los cantantes llenos de vigor y a los que nadie hacía sombra.
La semana de Ópera Grande, en Atlanta.
Caruso, esperando el momento de entrar en el escenario.
Grandes oleadas de orquestación sinfónica.
La enorme música orquestal de la sombra.
El firme anaquel de sus senos wagnerianos.
La música de tu carne.
Una lenta danza de mayo.
Sonar con énfasis majestuoso los primeros compases de "Katinka".
Una vasta música etérea, para siempre débil y remota.
Drogado con la magia de una música no oída.
(El ángel que nos mira)

Apasionadas y orgullosas canciones de gloria, fama y amor.
Un espectáculo musical burlesco.
(Especulación)

Lawrence
Vals de "La viuda alegre".
Tonadas cómicas e incongruentes.
Armonías y variaciones sobre el tema "Linger longer Lucy", linger longer Loo.
Valses dormilones.
Seductor "Sueño de un vals".
Tonadas tirolesas, de los altos Alpes suizos, canto salvaje, inhumano, extraño, no tiene palabras ni significado, alguna divinidad gélida y silvestre entonando propiamente, una criatura levantando su voz antes que empezara la raza humana, gorjeó tonadas nativas de sonido penetrante y perturbador.
Gemebundo mandolín.
Danza suave, pero mantenida.
Tararear una tarantela.
Notas lastimeras de mandolín.
Una canción napolitana, con voz comprimida, apagada voix blanche, sonidos altos y estremecidos del instrumento.
La música la penetraba como un hilo de fuego, hiriente pero delicioso, hilo agudo de su voz.
Canto. "Oh Richard, oh mon roi". Emotiva música italiana, suena como si todo el interior se les saliera por la boca.
Yacía suelto y fofo como la muñeca muerta de "Petrushka". Ballet de Stravinski.
Balada de Navidad. Versos cortos y rápidos, verso breve.
Dominando el rugido de la gaita.
(La mujer perdida)

Eisenstein
Mikhail Glinka (1804-1857), fundador de la música clásica rusa. Su brusca eclosión con el estreno, en 1836, de la ópera "Ivan Sussantin", sorprendió incluso a sus amigos, entre los que se contaba Pushkin. Glinka, en ruso, significa arcilla, gres.

Hesse
Bach y Mozart. Música verdadera.
Yo soy músico y no erudito y no creo que en música el tener razón tenga el menor valor. Consiste en hacer música con la intensidad que sea posible.
Hegemonía de la música.
Canciones inglesas de amor.
Reflexión y realidad, orquesta y oído.
(El lobo estepario)

Li T´Ai Po, autor de profundas canciones báquicas.

Scott Fitzgerald
Canción infantil

Soy el Caíd de Arabia.
Tu amor me pertenece.
Por la noche, mientras duermes,
Me deslizaré en tu tienda.

Canción "The Love Nest"".
Cuando la melodía ascendía, se quebraba su voz, dulcemente, siguiéndola como hacen las voces de contralto y a cada mutación vertía en el aire algo de su cálida magia humana.
"Las tres de la madrugada", primoroso y triste vals de aquella temporada.
Estallido de jazz.
Beale Street Blues.
Tonada de Rosary.
(El Gran Gatsby)

Walter de la Mare
Ópera de M. W. Balfe y A. Bunn, "The Bohemian Girl", famosa en la Inglaterra victoriana.
El comienzo de un villancico de J.M. Neale.

Hasek
Bailar el czardas.
La Filarmónica toca una composición de Brahms.
Un aria de la opereta "La viuda alegre".
"La Sinfonía bélica".
Una opereta húngara representada por actrices judías rellenitas.
Gritar como un cantante de ópera.
La melodía de la marcha de Radetzky.
La melodía de "Lorelei".
Como cantan en una ópera, he cumplido la promesa.
Flotando como una bailarina en el escenario.
Circunvalaciones cerebrales, en las que los humanos poseen el don del canto.
La imagen de Libuse profetizando la gloria de Praga.
Después de haber comido cerdo asado, cantaba un aria de "La traviata".
(Las aventuras del buen soldado Svejk)

Mieli
Según las experiencias modernas, el numero de vibraciones de una cuerda tendida varía, según la raíz cuadrada del peso que la pone tensa, según la fórmula V = c raíz de P; donde c es un factor, que depende de la cuerda, de su espesor, longitud.

Meyrink
Ritmo del chlapak bohemio, baile deslizado, que las parejas ejecutaban mejilla con mejilla, pegados por el sudor.

Leblanc
Bon voyage, monsieur Dumollet. Verso de una canción francesa.
Giga. Danza de ritmo rápido, oriunda de Gran Bretaña.
Machicha. Danza brasileña, especie de batuque, con un ritmo de polca o pasodoble y cuyos movimientos tienen carácter voluptuoso y lascivo.
Boston. Vals lento, cuyo movimiento es marcado con gran nitidez.
Tirolesa. Melodía de ritmo ternario, con apoyo en el segundo tiempo del compás, propia de los campesinos austriacos y suizos.
(El tapón de cristal)

Shólojov
Cantar con voz aguda.
Sonora voz de bajo profundo.
Tiene una linda voz. Cuando canta, semeja una campanilla de plata, que vibra en el aire.
Acompañó al cantor con voz delicada y plañidera.
Mezcló su voz al trío.
Prosiguió con voz dulce y acariciadora, que menguaba hasta el débil susurro, como vibraba metálica y sonora.
La voz, similar al bordoneo de una campana de bronce, apagó las demás.
Cantó con voz sugestiva.
Lejanos ecos de voces y canciones.
Las voces de bajo profundo, acompañando la frágil y quejumbrosa del tenor, ponían de manifiesto la suavidad de la triste melodía.
Una voz de tenor, pura y limpia.
Sobre los bajos profundos se alzaba y vibraba una voz atenorada, de una rara y extraordinaria pureza.
Bellísima música, que se oye en sueños. Es un himno triunfal, que se eleva en crescendo.
Los dedos se deslizaron por las teclas de una filarmónica silenciosa.
Una danza de Saratov.
Hacer el v prisyadku, paso de danza, el danzarín, en cuclillas, alargando las piernas hacia delante o de lado.
La aguda voz de tenor sonaba como la lluvia sobre un techo de hojalata.
Se elevó una voz de tenor de fuerza y belleza admirables. Cubriendo los bajos, que disminuían, la voz del tenor, haciendo palpitar el corazón, se estremecía en la oscuridad.
Angustia secreta manifestada en la canción.
(El Don apacible)

Sayers
Melodía de Parry.

Christie
Ópera. Corona que Mesalinda vio en el agua; se casa con un viejo, que podría ser su padre.

Van Dine
"Sinfonía" de Cesar Frank, por Strensky.

Bábel
Músicos de Odesa, Mischa Elman, Zimbalist, Gabrilóvich, Yasha Heifetz.
Cantantes de ópera. Anselmi, Tita Ruffo, Shaliapin, Di Grasso.

Brecht
Canción <<El enfermo se muere y el fuerte combate>>, versos de poemas de Kipling.

Baring
Diseuse. Cantante o cancionista.
Canción de Auguste Holmès, "Himno a Eros".

Fallada
Los tanguistas y la cocaína.
Instinto musical.

Schumpeter
Violinista Winiawsky. Director de orquesta, Theodore Thomas.
Artista célebre, Lydia Lopokova, bailarina de ballet.
Un prospecto del <<Camargo Ballet>>.

Mauss
Las artes musicales se encuentran cercanas a la plástica. Para el danzante, la danza es una técnica del cuerpo, que implica un movimiento estético. En las artes musicales hay una noción de armonía sensorial. La noción de artes musicales sigue siendo la noción fundamental del arte griego, como lo testimonian el "Fedro" y la "Republica", de Platón.
La música ofrece una superioridad sobre las demás artes. Comporta una especie de frescura, una emoción, una excitación del entusiasmo y un auténtico éxtasis. De lo que ha hablado Platón y, después de él, Nietzsche y Rhode. El drama es casi siempre musical, acompañado de danzas e impregnado de poesía. Incluso implica un esfuerzo de decoración personal, de arquitectura y de pintura. Influye en el drama la noción plástica del actor y de su decoración. Diderot definió la danza como una música de los movimientos corporales, para los movimientos de los ojos. Casi siempre cantada, y siempre acompañada, la danza es también una rítmica del cuerpo. En nuestras sociedades, lo que supervive es el ballet; pero el ballet es mudo, es una simple pantomima.
La música se define como un fenómeno, en el que la persona es transportada a otro lugar, como un paseo maravilloso por el mundo de los sonidos y de los acordes.

Cesbron
Con su mano de cera dirigía la orquesta de los tiempos pasados.
(Los inocentes de París)

Green
Canción, "In the gloaming".
(Mont-cinère)

Dinesen
Ópera "Alceste", de Gluck.
"Don Giovanni". Existía un gran peso y responsabilidad sobre la reflexión y la voluntad de un ser humano, por el hecho de haber creado un ser humano, que ardería, por una eternidad, en el fuego inextinguible del infierno.
Llevar a cabo con el compás y la gracia de un minué.
Inclinación de Mischa Elman cuando saludaba desde el escenario.

Kästner
"Caminar es el placer del molinero". Canción alemana.

Chandler
Pareja bailando un adagio.
La orquesta seguía luchando por sobrevivir en una esquina.

Cain
Voz de gran tenor.
Canción, <<Mama Machree>>.
Canciones, "Sonríe, sonríe", "Al lado del arroyo del viejo molino".

Mitchell
<<The Boyne Water>>, El agua del Boyne, canción compuesta en Inglaterra después de la batalla del Boyne -1690-, en la que los orangistas aplastaron a los partidarios de los Estuardos.
Reel, <<Dixie>>, danza escocesa, rápida, que bailan dos o tres parejas.
<<Mi viejo Kentucky>>, canción compuesta por Stephen C. Foster.

Chesterton
Baladas. "Otterburn" y "Sir Patrick Spens".
(Las paradojas de Mr. Pond)

Maslow
Pan antes que Bach.

Erskine
Vals, música seductora.
La música más refinada, de esa característica, que todos saben que deben pretender gustar.

Remarque
Alegre como Mozart e inflexible como la muerte.

Sartre
Candler. Director de orquesta.

De Beauvoir
Una nueva grabación de "La coronación de Popea". Una mujer se despide de su patria, de sus amigos.
Lo patético de Monteverdi, lo trágico de Beethoven, hacen alusión a dolores plenos y dominados, ardientes.
Un desgarramiento, nada que ver con los distinguidos dolores que se ponen en música.
Cuando ejecutan las piezas músicos de carne y hueso, hay siempre alguna imperfección.
Jerk, movimiento de baile originario de Los Angeles.
Guitarra de Django Reinhardt.

Leduc
Silencio de una orquesta un minuto antes del concierto.
Mendelssohn adolescente.
"Concerto en mi bemol", de Liszt.
Canción "Tiger Rag".
El jazz llegaba hasta mí con trozos estridentes.
Claude Luter, clarinetista, saxofonista de jazz, actúa en el Lorientais.
"Polonaises" de Chopin, en la publicación Peter, la más cara.
Audiciones de Jean Witold, "La música y los músicos", un programa monumental. Comenta las Pasiones de Juan Sebastián Bach.
En la Ópera representan "Les Indes Galantes".
Haber venido a Nápoles, para ver transformaciones de colores, durante el concierto de Rachmaninof, es doloroso.
El talento del ejecutante.

Genet
Javas y valses al acordeón.
Pavanas de escayola.
Enroscar alrededor de un mirlitón.

Chopin, "Marcha fúnebre".

Bailongo. Baile en espiral.
Vals de Brahms.

Zweig
Grandes bailarinas. La Saharet, la Pawlova, la Karsawina.
Expresión concentrada de una persona, que escucha atentamente un trozo de música.
Fría música de metales, dura, granulosa y orientada  a través del tacto.
Sonido tiernamente sensual de los violines.
Nietzsche, Schumann, Schubert, víctimas trágicas de la sífilis.
"Orfeo", de Glück.

Savinio
La distancia entre el fino tresillo de Bellini y la armonía obesa, la sonoridad desdentada de Wagner.
Un adagio de Palestrina, transcrito sólo para instrumentos de cuerda.
Rapsodia de Wieniawski.
Aria de la "Judía".
La célebre sinfonía "Poeta y Campesino".
Ritmo trepidante de la mazurca, "O mein liebe Augustin".
El vals del "Danubio Azul" llena de vanos estruendos, de lúcida locura, la sala centelleante y vacía.
Las notas de Schumann.
Las alas de la música.
Había huido con la primadonna de una compañía de operetas, que ese verano había cosechado un enorme éxito en el Teatro del Falero; la inolvidable Suzon, de la "Hija de Madama Angot".
Un frescor de balada.
Vals de la "Poupée".
Repetía desmayadamente los pasajes más difíciles del "Konzertstück", de Karl Maria Weber. Pero la languidez ya estival del aire, el sentimiento de temporánea independencia causado por la ausencia de sus padres, el afán de sacar el máximo provecho de esa independencia, se oponían al seguimiento del esfuerzo pianístico.
"Marcha fúnebre por la muerte de un valiente", de la sonata opus 26, de Beethoven.
La armonía y el contrapunto, el arte de unir y el de separar.
Brillante dorso de un stradivarius.
Voz suave y rica en inflexiones, en una breve frase encontró la manera de pasar de los tonos bajos a los altos y viceversa, trazando una sonora fila de pequeñas montañas rusas.
(La infancia de Nivasio Dolcemare)

Priestley
Una vieja y adorable canción.
Ernest Newman. Algunas piezas de música son verdaderas elegías a una civilización moribunda.
Mahler, verdaderamente emocionante "Canto de la Tierra".
Mahler, Elgar, Delius, veían aproximarse el otro mundo, distinto del mundo digno de que vivamos en él, el mundo auténtico y, antes de que fuese demasiado tarde, se complacían con lo que les rodeaba, admiraban lo que hay de gracioso, de encantador, de bello en la tierra, percatándose de que estaba pereciendo.
Dar cuerda al gramófono, para comenzar la placa de Elgar.
"Concierto para violoncello", de Elgar, la rica y oscura fluencia de Elgar.
El "Andante" de la cuarta sinfonía de Bruckner, una pieza larga, monótona, siniestra.
(Tres hombres vuelven del frente)

Cantante Elena Gerhardt.
Tercetos de Kreisler, Casals y Bauer.
Ysaye, Kubelik, Pachmann, Rachmaninov, Busoni.
Representación dirigida por Beecham, del "Romeo y Julieta", de Gounod, como miembro de la Guardia Municipal de Verona.
La música ligera tiene su valor porque, a diferencia de las piezas serias, carece de contenido musical, pero actúa como una serie de redomas, de formas y color encantadores, para la destilación de los recuerdos, volviendo a tocar mágicamente algunos momentos precisos de nuestro pasado.
En nuestros tiempos, rag-time, la canción, más que irresistible para las gentes vulgares, es profética.
Jóvenes inteligentes, que cantaban los coros euripidianos de Gilbert Murray, para Penelope Wheeler.
"Don Quijote", de Strauss.
Gilbert, célebre autor cómico, y Sullivan, compositor, colaboradores de la ópera cómica.
Grupos musicales, que se denominan también troupe pierrotesca.
Priestley, "Johnson sobre el Jordán", música de Britten.
Josefstädter Theater de Viena.
Neville Cardus, "Autobiografía". Crítico musical.
(Recuerdos y reflexiones de un escritor)

Peské
Una melodía de Rock Mountains.

Lowry
Buen disco de Joe Venuti.
Guitarristas. Django Reinhardt, Eddie Lang, Frank Crumit.

Frisch 
Ópera de Mozart, magnífica, inatacable.
Schubert, "Trío Nº 1".
(Digamos que me llamo Gantenbein)

Camus
"Orfeo", de Gluck. Lamentos melodiosos de Orfeo y llamadas imponentes de Eurídice.

Ambler
Baile de gala.

Rostand
La herencia tiene su parte de responsabilidad en la eclosión de las aptitudes especiales, como el talento musical, aunque las circunstancias educativas puedan desempeñar un papel orientando la afectividad. Según Philiptschenko, el talento musical depende de cuatro pares de genes.

Papp
El laudista londinense John Shore inventó, en 1711, los diapasones, destinados a los experimentos acústicos.

I. Shaw
Apacible ambiente de la vieja Inglaterra. Criquet, té y dulce música de Delius.
Piezas de Schubert, Bach y Walton.
La musiquilla llorona de las gaitas.
Habían puesto en libertad, ante todo, una enorme marea de palabras, que habían de pronunciarse a voz en cuello, para sobreponerse a las estridencias del jazz.
La pregunta semejaba pender en el aire, tontamente, bonachona, como la contestación de una duquesa de opereta húngara.
Un sonido bajo, ahogado, inhumano, emanaba de los barracones. Semejaba proceder de algún moderno instrumento de música, inventado con el fin especial de emitir notas demasiado informes y desagradables, para ser producidas por un organismo viviente.
(El baile de los malditos)

Clarke
El <<Teniente Kiye>>, palabra clave, de Prokofieff, había adquirido vida propia, porque manifestaba ser útil, para varias burocracias clandestinas.

Drake
Stumpf comenzó, alrededor de 1885, a proponer tests de talento musical y Revecz, Rupp, Seashore, Lowery, Schoen, Kwalwasser, Dykema, Ortmann y Drake, han hecho aportaciones específicas. Tests de los Seis Cálculos del Talento Musical, de Seashore, originariamente registrado (1919) en discos Columbia. Esta serie se compone de tres cálculos de la onda sonora, tal como es percibida por el oído humano, agudeza del tono (frecuencia), intensidad (amplitud) y tiempo (duración), un test de consonancia (combinación de secuencias pareadas), un test de ritmo (combinación de duraciones) y un test de memoria de tonalidad. En 1939, la serie fue registrada en discos RCA.
El Test de memoria musical de Drake prueba que la memoria musical es el sine qua non del talento musical, el factor sin el cual el desempeño musical nunca es más que mecánico o mediocre. Domina en la entonación, en la concepción de una pieza como un todo, en la percepción de acciones, en la interpretación y en actividades como la dirección y la composición y en las ejecuciones en publico, se cuente o no con la ayuda de la partitura. Las investigaciones imparciales y biográficas confirman la importancia de este factor. Todos los prodigios tienen memorias extraordinarias, como pasa con todos los grandes músicos.

Highsmith
Al compás de <<The Washington Post March>>.
Sonido extraño, bajo mugido musical.

Las dignas matemáticas de Bach, la valerosa ternura de Brahms.

Schlussakkord, invención de Bach.
"Sonata piccola", de Scarlatti.
Cuarteto de Brahms.
"Frag´nicht warrum ich weine", vals dulce y sentimental.
Obertura de "Der Freischütz".
Partitura de "Sweet Lorraine".
(Tras los pasos de Ripley)

Graves
Gangosa voz de tenor quebrada.

Radbruch
Cobra importancia la idea de humanidad en el neohumanismo de nuestro periodo clásico, no sin que fallasen en colaborar algunas ideas masónicas, tal como se acusan en "La flauta encantada", de Mozart.

Moravia
Canzonetas sentimentales.
Rigoletto, que siendo jorobado, debía también estar, como quiere la voz publica, excepcionalmente dotado, era a un tiempo un óptimo padre y un óptimo súbdito.

Morante
Canciones. "Las mujeres de La Habana", "Tabarín", "La sierra misteriosa".
Canción napolitana, "Tu si´a canaria!, tu si´l amore".
Especie de galop final.
Los virtuosos mantienen la posición con las notas, durante varios segundos.
Melodiosa voz de bajo.
La música podría describir la belleza, mejor que la poesía y la pintura.
Canción napolitana, "Vola, vola, palummella mia".
Cantar con voz fuerte, como de gitana.
Murmuradas canciones de cuna persuasivas.
Canzonetta napolitana

No encuentro una hora de paz,
de la noche hago día;
para estar cerca de ti
esperando poderte hablar.

Non piú andrai, farfallone amoroso,
notte e giorno d´intorno girando,
dellebelle turbando il reposo...
...Coi guerrieri, poffarbacco!      

Aria de "Figaro"

Los reflectores en los teatros iluminan a las bailarinas, para que se las vea mejor.

Ricerco un bene
fuori di me.
Non so chi´l tiene
non so cos´è.    

Aria de Cherubino.
(La Isla de Arturo)

Vlásenko
La "Appassionata", de Beethoven, le gustaba a Lenin.

Saroyan
Viejo vals, "Todo lo que quiero eres tú".

Silliphant
Barra de practicar ballet.

Le Fort
Variaciones de Diabelli.

Lampedusa
Canción, "Vi ravviso o luoghi ameni".

Williams
Clímax de una ópera de Wagner o de una sinfonía de Beethoven.

W. Burroughs
<<The Worls Is Waiting for the Sunrise>>, de Benny Goodman.

Koestler
Los tres actos de "Rigoletto".
Un elaborado ballet.
Vieja canción "Parlez-moi d´Amour".
"Marcha de la Caballería", de Budonny.

Grass
King Oliver. Jazz.
Titubeo del tango, oscilación del vals inglés, familiaridad del charleston, sensualidad casi mística del slowfox.
El compás de tres por cuatro, que le gusta al pueblo.
Vals museta.
Distinguir si consiste en el bajo o el contrapunto, el sistema dodecafónico o el de nueve tonos, el ataque del scherzo, el tiempo del andante.
Música de orquesta. "Don´t fence me in", "Rosamunda", "Jimmy Hu Tiger", "Hebaberiba", "In the mood", "Shoeshine boy".

Miller
Semejaba demasiado trágica para cantante.
(Foco)

Beckett
Bailar la farándola, la almea, el bamboleo, la giga, el fandango, el hornpipe.

Duras
Sonatina de Diabelli en clave si bemol.
Escala en do mayor.

Burgess
Aterciopelada voz de barítono.
Un baile desmañado.
Cuerno de Sigfrido.
Compases. La ardiente aurora del Valhalla.
El débil y neurótico José de la ópera.
Hay mucha paja en los dos primeros actos de la ópera "La vie de Bohème".
Ópera "Sansón y Dalila".
Convirtió el eructo en el comienzo de la Trauermarsch, de "Sigfrido".
La canción del marinero, que constituye el inicio de "Tristán e Isolda". Una ópera adorable. El joven muchacho va a Irlanda y trae la joven para su tío. Luego, se encariñan mutuamente. Después, ocurre una pura y horrible tragedia. Él consigue que lo maten y la joven perece a su lado. Canta antes de fenecer. Tarda horas en expirar.
Bailarín de zapateado.
La vasta mecánica de la ópera.
Enormes paredes de decorados móviles.
Cestas de accesorios.
Temas algariano-británicos luchando con disonancias.
Cantar una habanera.
Cantar con un ronco y viejo estilo cockney.
La opulencia de "Tristán" se había requerido antaño, para producir un efecto similar en una generación anterior, aunque sólo con un efecto tangible.
Música vivaz y garbosa.
Crescendo, palabra tomada del italiano, afín con creciente, como en el caso de la luna y en Mornington.
(El doctor está enfermo)

Un compositor musical compone a partir de una vaga imagen de magnitud y duración.
La música intensifica las emociones.

Abbagnano
Kant hizo uso del concepto de expresión, para la distinción de las bellas artes. En el arte, la idea puede ser ocasionada por un concepto. Y ya que esta especie de expresión consiste en la palabra, el gesto y el tono, Kant distingue las artes de la palabra, las artes figurativas y las artes del bello juego (la música).
Kant divide los juegos, en juego de azar, que exige un interés, juego musical, que supone sólo la variación de las sensaciones, y juego de reflexiones o estético.
Música. Mousiké téchne. Definiciones.
1) Revelación al ser humano de una realidad divina, que puede adquirir la forma de la experiencia o del sentimiento. Dos fases.
a) Ve el objeto de la música en la armonía, como característica divina del universo y la aprecia una de las ciencias supremas; nació con lo pitagóricos. La finalidad y los caracteres de la armonía musical son iguales de la armonía cósmica y la música es la manera directa de elevarse en la experiencia de la armonía.
b) El objeto de la música es el origen cósmico (la Razón consciente o la Voluntad infinita) y la música es la autorrevelación de este origen, en la forma de sentimiento.
Según Schopenhauer, mientras el arte, en general, es la obligación de la Voluntad de vivir (el Origen cósmico infinito), en tipos y formas generales (las Ideas platónicas), que cada arte reproduce, la música es revelación instantánea de la Voluntad de vivir. Hegel agrega la determinación de la música como expresión de la totalidad, en la forma del sentimiento. Ideal soñado por Nietzsche, de una música meridional, del tipo de la de Bizet.
2) Identidad entre la música y sus técnicas. Kant, concepto de la técnica expresiva, a través de la noción de "bello juego de sensaciones", para definir la música y la técnica de los colores.
Eduard Hanscick, "Lo bello musical", 1854. La música se identifica con la técnica de realización. Técnica de una sintaxis de los sonidos, cuyas reglas pueden ser indefinidamente variadas.
Se llama virtuoso al que posee una habilidad. En el canto, la ejecución de un instrumento o el uso de la ganzúa.

East
Vieja melodía de Kerry.
Danzas djoyed.

Robbe-Grillet
A quien un poblado bigote castaño da el aspecto de un turco de opereta.
Un fragmento musical, una especie de cantinela, que va cíclicamente repitiéndose y en la cual se reconocen los pasajes a intervalos regulares.

Blumenberg
La "Marsellesa", "Was ist des Deutschen Vaterlands".

Noack
Bergson. La realidad palpable y perceptible constituye un todo de variedad e intensidad cualitativa que, en rigorm no es nunca, sino que deviene, creándose al fluir. Un símbolo de esta duración real de la vida metafísica es la melodía musical, si no estimamos los sonidos aislados que la constituyen, cuanto su sonoridad fluyente y sucesiva.

Gigon
Era inevitable que, por encima del primitivo carácter educativo de la música, los pitagóricos preguntasen por las cualidades imparciales en las que se apoyaba este carácter. En este punto comienza la teoría científica de la música, la gran empresa de los pitagóricos de orientación moderna y, sobre todo, de su arquiegeta, Arquitas de Tarento. Las referencias dan como primera doctrina musical la de Damon de Atenas y Demócrito. Al lado de la teoría de la armonía, deben haber puesto de relieve la influencia de la música en el alma.

Japrisot
Un movimiento maravilloso, como de ballet.

Dick
Inmenso vientre de ballena de piedra y metal, que era el interior de la Ópera.
"La flauta mágica", de Mozart. Ultima parte del primer acto. Los esclavos, o sea, el coro. Ritmo sencillo de las campanas milagrosas. Papageno, con su fantástica pelliza de plumas, se unía a Pamina, para cantar un dúo. Campanillas mágicas, para hacer que el enemigo desapareciera sin el menor esfuerzo. Mozart había fallecido poco después de terminar "La flauta mágica", a causa de una enfermedad renal. Y había sido enterrado en la fosa común, sin identificación.
Un pesado manto envolvía a Pamina y el velo que caía de su tocado cubría su cara y sus hombros.
(¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?)

Capote
Brío de una estrella de la ópera.

Baum
Tenía una voz preciosa y una impecable técnica de canto, pero carecía de la obsesión de los verdaderos artistas. No tenía esa pasión devoradora por el escenario, que convierte la vida real en algo nebuloso, en un pálido entreacto. 

Slade
Proceso orgánico creativo. Acciones introspectivas de Mozart y Tchaikovsky, sobre la creación de piezas musicales.

Keneally
Dinero de ópera cómica.
Compositor Mordche Gebirtig. Composición de la famosa canción "Arde ciudad, arde".

Moorehead
Lo que W. S. Gilbert estuvo a punto de inventar con su alto ejecutor de la justicia, en "The Mikado".
La inauguración del canal de Suez fue fijada para el 17 de noviembre de 1869. En El Cairo se erigió un teatro de la ópera y se encargó a Verdi que escribiera "Aida", para su inauguración, aunque la ópera no fue representada en Egipto hasta más tarde.
Himno "Abide with Me".
(El misterio del Nilo Blanco)

Enzensberger
Constructor de instrumentos musicales mecánicos.
(Mausoleo)

King
No exactamente con humildad -inalcanzable como para algunas voces el do mayor-, pero, al menos, como un ser humano.
Trono de una ópera bufa.

Ondaatje
"Honeysuckle Rose", de Django Reinhardt y Stéphane Grappelly, en su actuación con el Hot Club de Francia, 1935, 1936, 1937.

Mialaret
Amusia. Pérdida, en general pasajera, de las actividades de la jerga musical (corresponde a la afasia, que interesa al léxico verbal).

Orton
Las "Savoy Operas". Escritas por W. S. Gilbert (1836-1911) y Arthur Sullivan (1842-1990), entre 1881 y 1886. Se llamaban de esa  manera, por el teatro Savoy, que se inauguró en 1881, con "Patience".
(Diario)

MacAvoy
Se llegó al violín por evolución de la viola.
Pasacalle de Bach.
Chacona de la Partita, solo para violín en re menor, de Bach.
Mendelssohn, "Noche y día".
La música no podía ser traducida en términos de ganancias o pérdidas. Ni obedecía a una razón. Significado de su propia existencia.
(Té con el Dragón Rojo)

Rutherfurd
Gusli, pequeña arpa distintiva del oficio de juglar.
Sadko, rico mercader de las canciones.

Authier
1841. Invención del saxofón.

Krüll
Conradi, "Canciones de un pecador".
Músico Alexander von Fielitz.
Director de orquesta, Carl Ehrenberg.
El violín, símbolo de amor propio.
Trude Hesterberg, artista de cabaret, llamada <<el morro berlinés>>.
Director de orquesta, Bruno Walter.
Erika Mann fundó con su hermano Klaus, la actriz muniquesa Therese Giehse y el músico Magnus Henning, un cabaret literario, "Die Pfeffermühle", que se dedicaba a la agitación política opuesta a Hitler. Los textos eran en gran parte de Erika. Era, además directora, conférencière, actriz y gerente.

Bellow
Jascha Heifetz (1901-1987), violinista americano de origen ruso.

D´Ormesson
Ópera bufa de Manaus, en el centro de la Amazonia.
Margherita Barezzi, mujer de Verdi.

Ópera Kroll de Berlín.

Pavic
Santher. Instrumento musical oriental similar al címbalo.

Jacq
Arpa portátil de siete cuerdas.

De Carlo
Sonidos de agua de la marimba. Música de xilomarimba.

W. Smith
Música folklórica bembé, de Cuba.

Neville
Música procede de musa o de muta, que significa boca del Oráculo.
"Juana de Arco", de Tchaikovsky.

Benevolo
Significativo es el parangón que se establece entre lo que sucede en el dominio de las bellas artes -arquitectura, escultura, artes aplicadas- y el de la música. Cuando la koiné estilística europea se dispersa, se crea la cultura musical unitaria, música clásica, equilibrada y equilibradora, que sigue una trayectoria opuesta. Mientras las tendencias artísticas y literarias se suplantan, el clasicismo vienés construye un universo musical estable, orgánicamente estructurado, que salvaguarda la persistencia cultural de una sociedad en vertiginosa mutación. Su cumplimiento de estímulo, de entretenimiento publico y consuelo privado, comparable al de la cultura visual renacentista de los siglos XV y XVI, ayuda de compensación a la alternancia del repertorio de imágenes del ambiente urbano, del escenario doméstico, de la producción de objetos de uso.
El nuevo teatro de la Ópera de París tiene 2.000 asientos.
La esfera de los intereses y los sentimientos privados, recientemente garantizada por las leyes y reivindicada en la reflexión teórica, la literatura, las diversiones, ocupa el centro de la atención. Vicisitudes amorosas de Norma y Pollione, Aida y Ramsés, de quienes dependen las situaciones entre galos y romanos, egipcios y etíopes.
(La ciudad europea)

Ketchum
Canción "Annie Laurie".

Brown
El numero Phi aparece en las estructuras de las sonatas de Mozart, la Quinta Sinfonía de Beethoven, las partituras de Bartók, Debussy y Schubert. Lo usaba Stradivarius, para calcular la ubicación exacta de los oídos o efes, en la construcción de sus violines.

Townson
Canciones patrióticas, "Rule Britannia", de Thomas Arne y "God Save the King", de Henry Carey.




Natalie Fresneuse